3月14日，國(guó)內(nèi)的原創(chuàng)華語(yǔ)音樂(lè)劇展演在上海文化廣場(chǎng)開(kāi)鑼。記者發(fā)現(xiàn)，與前幾年的冷清相比，原創(chuàng)音樂(lè)劇似乎“火”了。“據(jù)我了解，有一個(gè)月上海就有17部各種形式的音樂(lè)劇在籌備和制作。”上海音樂(lè)學(xué)院教授金復(fù)載對(duì)近年來(lái)原創(chuàng)音樂(lè)劇熱深有體會(huì)，這只是全國(guó)音樂(lè)劇制作“熱”的一個(gè)縮影。
然而，制作一片繁榮的另一面，是當(dāng)下中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇精品鳳毛麟角的現(xiàn)狀。經(jīng)過(guò)多年培育，原創(chuàng)音樂(lè)劇展演的出票情況已經(jīng)有了很大進(jìn)步，但仍不容樂(lè)觀。即使文化廣場(chǎng)通過(guò)場(chǎng)租減半，免費(fèi)提供舞臺(tái)音響等措施幫助劇組“減負(fù)”,但票房收入往往連劇組在上海的衣食住行都難以支撐，文化廣場(chǎng)藝術(shù)總監(jiān)費(fèi)元洪說(shuō)：“就現(xiàn)階段來(lái)說(shuō)，原創(chuàng)音樂(lè)劇離賺錢(qián)還很遠(yuǎn)。”
市場(chǎng)需要更多好劇補(bǔ)充
從上世紀(jì)80年代年創(chuàng)作的《芳草心》開(kāi)始，中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇事業(yè)已經(jīng)發(fā)展了二三十年，國(guó)產(chǎn)音樂(lè)劇至今也沒(méi)有立起一部能夠常演、常盛的“常青樹(shù)”.業(yè)內(nèi)人士告訴記者，最好的原創(chuàng)音樂(lè)劇也不過(guò)能演個(gè)百來(lái)場(chǎng)，與國(guó)外經(jīng)典一演就是幾十年，上千場(chǎng)不可同日而語(yǔ)。更有甚者，投資幾千萬(wàn)元的“大制作”來(lái)不及登上舞臺(tái)就宣告夭折。
有不少批評(píng)的聲音指出，音樂(lè)劇觀眾看看歐美的“舶來(lái)品”就好，不需要再花精力和金錢(qián)去搞“原創(chuàng)”。對(duì)于這樣的觀點(diǎn)，金復(fù)載并不贊同。“我們需不需要反映中國(guó)自己文化品位的音樂(lè)戲劇？我認(rèn)為答案是肯定的。”對(duì)于劇場(chǎng)經(jīng)營(yíng)者來(lái)說(shuō)，這個(gè)問(wèn)題的答案更加明確：劇場(chǎng)不能只通過(guò)引進(jìn)國(guó)外劇目來(lái)支撐。《悲慘世界》《劇院魅影》《貓》《媽媽咪呀》不僅被集中引進(jìn)，而且一演就是百場(chǎng)的規(guī)模。市場(chǎng)相對(duì)飽和，引進(jìn)成本偏高都呼喚原創(chuàng)音樂(lè)劇“補(bǔ)位”。
即使在音樂(lè)劇產(chǎn)業(yè)高度產(chǎn)業(yè)化的英美，幾乎80%的劇目也都是虧本的。“如果因?yàn)樘澅荆蠹揖投疾蛔觯沁@個(gè)產(chǎn)業(yè)永遠(yuǎn)立不起來(lái)。”費(fèi)元洪說(shuō)，“與歌劇、交響樂(lè)等古典藝術(shù)已經(jīng)相對(duì)定型不同，音樂(lè)劇是屬于當(dāng)代的藝術(shù)。它還沒(méi)有被定義，仍走在時(shí)代的前端。這就意味著，它留給原創(chuàng)者的空間是巨大的。”
只有唱唱跳跳不是音樂(lè)劇
面對(duì)紅紅火火的音樂(lè)劇制作，觀眾們卻不怎么買(mǎi)賬。據(jù)介紹，近十年來(lái)，國(guó)內(nèi)有上百部原創(chuàng)音樂(lè)劇作品，演了幾場(chǎng)就“刀槍入庫(kù)”,被業(yè)內(nèi)戲稱(chēng)為“劇場(chǎng)一日游”的原創(chuàng)作品更不在少數(shù)。面對(duì)這樣的“窘境”,金復(fù)載無(wú)奈地表示，不能怪觀眾不喜歡本土作品，與國(guó)外同行相比，國(guó)產(chǎn)音樂(lè)劇顯得稚嫩太多。
西方音樂(lè)劇已經(jīng)有100多年的傳承歷史，從一開(kāi)始的簡(jiǎn)陋到現(xiàn)在的高峰，是長(zhǎng)期培養(yǎng)的結(jié)果。而中國(guó)觀眾一開(kāi)始就接觸到國(guó)外最成熟、最經(jīng)典的舞臺(tái)作品，其欣賞口味已經(jīng)定型了。業(yè)內(nèi)人士表示：“對(duì)于國(guó)內(nèi)的音樂(lè)劇創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，面對(duì)這樣成熟的觀眾，其影響往往是雙刃劍。一方面，我們能清醒地認(rèn)識(shí)到與國(guó)外的差距，另一方面，觀眾很難被現(xiàn)在的原創(chuàng)作品所打動(dòng)。”
有評(píng)論表示，能夠承受住市場(chǎng)考驗(yàn)的卻少之又少，究其原因是不少音樂(lè)劇創(chuàng)作之初，就不是沖著市場(chǎng)去的。國(guó)內(nèi)不少院團(tuán)認(rèn)為有演員會(huì)唱會(huì)跳，就上馬音樂(lè)劇項(xiàng)目。“在國(guó)內(nèi)有一種誤區(qū)，認(rèn)為音樂(lè)劇就是唱唱跳跳，這樣的演出形式很容易制作。于是大家‘一窩蜂’都去做音樂(lè)劇。”在金復(fù)載看來(lái)，資金有壓力、創(chuàng)作時(shí)間短、原創(chuàng)隊(duì)伍和演職人員不專(zhuān)業(yè)，這樣草草“炮制”出來(lái)的音樂(lè)劇，面對(duì)口味已經(jīng)成熟的觀眾，沒(méi)有市場(chǎng)也是意料之中。
原創(chuàng)要學(xué)會(huì)用音樂(lè)說(shuō)故事
“客觀來(lái)說(shuō)，我們還是有一批真正熱愛(ài)音樂(lè)劇的創(chuàng)作者在努力，但我們的創(chuàng)作遠(yuǎn)還沒(méi)達(dá)到成熟的地步。”金復(fù)載認(rèn)為，創(chuàng)作隊(duì)伍專(zhuān)業(yè)力量薄弱，是國(guó)產(chǎn)音樂(lè)劇的短板所在。“國(guó)外的音樂(lè)劇創(chuàng)作，編劇和作曲永遠(yuǎn)‘滾’在一起，是黃金搭檔。”他認(rèn)為，音樂(lè)劇最重要的就是如何用音樂(lè)講故事，戲劇性和音樂(lè)性相互融合才能成就優(yōu)秀的音樂(lè)劇。而我們現(xiàn)在的創(chuàng)作，往往是編劇與作曲“兩張皮”.“懂戲劇的，往往不懂音樂(lè)，而懂音樂(lè)的，往往不知道戲劇的內(nèi)在規(guī)律。”
“音樂(lè)劇歷史上有很多出名的‘黃金搭檔',從將音樂(lè)劇推向輝煌的羅杰斯和漢默斯坦，到《音樂(lè)之聲》的創(chuàng)作者，理查德·羅杰斯和奧斯卡·漢姆斯特恩二世，以及《芝加哥》的作曲約翰·坎德?tīng)柡透＠椎隆ぐ鹊取＜词故潜蛔u(yù)為’音樂(lè)劇之父‘的安德魯·韋伯，也不可能單槍匹馬完成創(chuàng)作。”
在費(fèi)元洪看來(lái)，大多數(shù)的創(chuàng)作者對(duì)于如何創(chuàng)作音樂(lè)劇沒(méi)有很深的了解，還在學(xué)習(xí)、描紅的階段。“音樂(lè)劇是一個(gè)音樂(lè)建筑，要一塊磚一塊磚地把它有機(jī)地組合在一起。很多作曲家寫(xiě)的音樂(lè)，缺乏戲劇思維，還是用寫(xiě)單曲的思維在寫(xiě)。”
盡管原創(chuàng)音樂(lè)劇還存在不少問(wèn)題，業(yè)內(nèi)人士仍保持著樂(lè)觀的態(tài)度。費(fèi)元洪說(shuō)：“現(xiàn)在的音樂(lè)劇比起前幾年，已經(jīng)有了不少的進(jìn)步。”他告訴記者，文化廣場(chǎng)4年前舉辦首屆原創(chuàng)音樂(lè)劇展演時(shí)，能符合要求的劇目實(shí)在不多，以至于最終只有一部作品上演。到了今年，可供選擇的優(yōu)質(zhì)劇目已經(jīng)超過(guò)10部，而這還沒(méi)包括中小型制作。“音樂(lè)劇市場(chǎng)現(xiàn)在正處于大浪淘沙的階段，原創(chuàng)音樂(lè)劇究竟好不好，就讓市場(chǎng)來(lái)說(shuō)話吧。”
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